DTMオンラインレッスンの
和声・オーケストレーションレッスン内容
和声・オーケストレーション
映画、ゲーム、ミュージカル、舞台等の音楽制作には必要な分野
基礎としての和声法 大事なことは、習得ではなく体得
この分野の音楽制作を志す方には、和声法の習得をお勧めしています。
和声法には、和音やコード進行、メロディーに至るまで、音楽を構成するあらゆる有益なノウハウが詰まっているため、習得した知識はその後の音楽制作に大きく影響することは間違いありません。
さらに、和声法は知識の習得だけでは実は不十分で、耳で響きの良し悪しを感じ取るところまで体得することで、初めて実践、現場で使えるものとなります。
和声法には、和音やコード進行、メロディーに至るまで、音楽を構成するあらゆる有益なノウハウが詰まっているため、習得した知識はその後の音楽制作に大きく影響することは間違いありません。
さらに、和声法は知識の習得だけでは実は不十分で、耳で響きの良し悪しを感じ取るところまで体得することで、初めて実践、現場で使えるものとなります。
映画、ゲーム、ミュージカル、舞台等の音楽制作には必要な分野です。基礎としての和声法 大事なことは、習得ではなく体得しましょう。
この分野の音楽制作を志す方には、和声法の習得をお勧めしています。
和声法には、和音やコード進行、メロディーに至るまで、音楽を構成するあらゆる有益なノウハウが詰まっているため、習得した知識はその後の音楽制作に大きく影響することは間違いありません。
さらに、和声法は知識の習得だけでは実は不十分で、耳で響きの良し悪しを感じ取るところまで体得することで、初めて実践、現場で使えるものとなります。
和声法には、和音やコード進行、メロディーに至るまで、音楽を構成するあらゆる有益なノウハウが詰まっているため、習得した知識はその後の音楽制作に大きく影響することは間違いありません。
さらに、和声法は知識の習得だけでは実は不十分で、耳で響きの良し悪しを感じ取るところまで体得することで、初めて実践、現場で使えるものとなります。
知識と実践。
実技としてのオーケストレーション
和声法をしっかり体得した後は、実践として和声法ととても類似したシステムで音が組まれます。
弦楽四重奏をはじめ、弦楽合奏、オーケストラ、ビッグバンドなど、生楽器の醍醐味といる色々な編成の楽曲を書き、さらにDTMで再現する実践を重ねていきます。
弦楽四重奏をはじめ、弦楽合奏、オーケストラ、ビッグバンドなど、生楽器の醍醐味といる色々な編成の楽曲を書き、さらにDTMで再現する実践を重ねていきます。
知識と実践。
実技としてのオーケストレーション
和声法をしっかり体得した後は、実践として和声法ととても類似したシステムで音が組まれます。
弦楽四重奏をはじめ、弦楽合奏、オーケストラ、ビッグバンドなど、生楽器の醍醐味といる色々な編成の楽曲を書き、さらにDTMで再現する実践を重ねていきます。
弦楽四重奏をはじめ、弦楽合奏、オーケストラ、ビッグバンドなど、生楽器の醍醐味といる色々な編成の楽曲を書き、さらにDTMで再現する実践を重ねていきます。
| 和声法 | 和声 理論と実習Ⅰ 和声 理論と実習Ⅱ 和声 理論と実習Ⅲ |
|---|---|
| 弦楽器 | 楽器の音域、奏法、譜面の書き方 弦楽四重奏 実践 弦楽合奏 実践 |
| 金管楽器 | 楽器の音域、移調楽器について、奏法、譜面の書き方 |
| 木管楽器 | 楽器の音域、移調楽器について、奏法、譜面の書き方 |
| 打楽器 | 楽器の音域、奏法、譜面の書き方 |
| ハープ | 楽器の音域、奏法、ハープペダルの取り扱い、譜面の書き方 |
| 譜面作成 | Finareを活用したスコアの作成 Finareを活用したパート譜の作成 |
| 楽曲制作 | オーケストラ楽曲の制作 |
| 楽曲制作（番外編） | JAZZ理論を用いたオーケストレーション ビッグバンド |
| 和声法 | 和声 理論と実習Ⅰ 和声 理論と実習Ⅱ 和声 理論と実習Ⅲ |
|---|---|
| 弦楽器 | 楽器の音域、奏法、譜面の書き方 弦楽四重奏 実践 弦楽合奏 実践 |
| 金管楽器 | 楽器の音域、移調楽器について、奏法、譜面の書き方 |
| 木管楽器 | 楽器の音域、移調楽器について、奏法、譜面の書き方 |
| 打楽器 | 楽器の音域、奏法、譜面の書き方 |
| ハープ | 楽器の音域、奏法、ハープペダルの取り扱い、譜面の書き方 |
| 譜面作成 | Finareを活用したスコアの作成 Finareを活用したパート譜の作成 |
| 楽曲制作 | オーケストラ楽曲の制作 |
| 楽曲制作（番外編） | JAZZ理論を用いたオーケストレーション ビッグバンド |
DTM・DAW
CUBASE・Protools・Logic Pro・Studio Oneを用いて、音楽制作に必要な基本的な機能や操作方法を全て学ぶことができます。
作曲
DTM/作曲に必要な音楽理論から始まり、コード進行、メロディー作り、楽曲構成分析などのプロセスを経て、オリジナル楽曲の制作をしていくレッスン内容です。
編曲・アレンジレッスン
リズムアレンジ、コードアレンジ、ピアノアレンジ、Stringsアレンジ等、曲を彩る様々な要素に対して、具体的に学んでいくレッスンです。
ミックス・マスタリング
作品曲のミックスや、Youtube等の動画配信用の音源作成にいたるまで、幅広く音楽指導が可能です。より良い音に仕上げるためのレッスンです。
音楽理論・楽典
和音や、強弱の理解、時代背景など、演奏する上で、より深い楽曲の理解が伴うことで、それまでとは違った音楽の楽しみ方が出来るようになります。
和声/オーケストレーション
映画音楽や、ゲームBGMといった、インストゥルメンタルの音楽や、劇伴に的を絞ったカリキュラムです、音やアコースティック楽器に関する、より専門的な知識を学ぶことができます。
ギター
DTMや作曲といった、音楽制作を手がける方のために、必要とされるギターの知識と演奏力を培うためのレッスンです。
ピアノ
DTMや作曲といった、音楽制作を手がける方のために必要なピアノの演奏能力を培うためのカリキュラムです。
DTM・DAW
Cubase・Protoolsを主に用いて基本的な機能や操作方法を全て学ぶことができます。
作曲
DTM/作曲に必要な音楽理論から始まりオリジナル楽曲の制作をしていくレッスン内容です。
編曲/アレンジレッスン
リズム、コード、ピアノ、Stringsアレンジ等、曲を彩る様々な要素に対して、具体的に学んでいくレッスンです。
ミックス/マスタリング
作品曲のミックスや、Youtube等の動画配信用の音源作成にいたるまで、幅広く音楽指導が可能です。より良い音に仕上げるためのレッスンです。
音楽理論・楽典
和音や強弱の理解、時代背景など、演奏する上で、より深い楽曲の理解が伴い、それまでとは違った音楽の楽しみ方が出来るようになります。
和声/オーケストレーション
映画、ゲームBGM、インストゥルメンタル音楽や、劇伴に的を絞ったカリキュラム。アコースティックに関するより専門的な知識を学びます。
ギター
DTMや作曲等、音楽制作を手がける方のために、必要とされるギターの知識と演奏力を培うためのレッスンです。
ピアノ
作曲・音楽制作を手がける方のために必要なピアノの演奏能力を培うためのカリキュラムです。